Professeurs

Noël CADAGIANI

Classes de Danse classique,
Barres flexibles – Méthode Wilfride Piollet®,
Danse contemporaine et Barre à terre.

Professeur de danse à la salle Pleyel à Paris de 1990 à 1998, Noël Cadagiani dirige l’école Danse & Cie à Nîmes. Il est dispensé du diplôme d’état pour expérience pédagogique confirmée par le Ministère de la Culture, et intervenant DRAC.

Son parcours l’a amené, dans les années 90, à enseigner à l’IUFM de Créteil pour la préparation de l’option danse. Il a également été formé, depuis 2006 par madame Wilfride Piollet, danseuse étoile de l’Opéra de Paris, à la méthode dite des Barres Flexibles® qu’elle a crée. Cette méthode d’entrainement du danseur imprègne profondément l’ensemble du travail pédagogique de Noël Cadagiani.

Tour à tour danseur, chorégraphe, pédagogue et conseiller artistique lors de stages de danse ou de tremplins chorégraphiques, ou membre de jurys pour des concours nationaux, il a réalisé dès 1985, avec sa compagnie, de nombreuses pièces dont La Flûte enchantée, coproduite par le Théâtre Contemporain de la Danse, et Palmerland, comédie chorégraphique policière, issue d’un travail sur la bande dessinée avec René Pétillon. Son dernier spectacle au Théâtre Christian Liger en 2017 à Nîmes, monté en collaboration avec Daniel Lommel, ancien soliste au Ballet du xx^esiècle (Maurice Béjart), comportait trois pièces : La Leçon de Daniel Lommel, Lucretia de Noël Cadagiani et une création commune : La Source du faucon d’après W. B. Yeats.

Son plus récent spectacle Triclinium, est inspiré par une mosaïque antique romaine découverte dans les vestiges de l’ancienne Némausus. Pour suivre l’actualité de sa compagnie de danse ; Ballet Cadagiani,

En parallèle, il réalise des chorégraphies évènementielles, notamment pour ATD Quart-Monde, Place du Trocadéro (Paris), Expolangues à la Grande Halle de la Villette (Paris) ou pour le défilé d’ouverture de la féria de Nîmes avec les groupes scolaires de la ville de Nîmes et les élèves de Danse & Cie.

Séverine GRACIA

Classes de Danse Jazz et Claquettes

Formée à l’Institut de danse et des arts de l’Isère, sous la direction de Janis Godfrey, Séverine Gracia est titulaire du Diplôme d’État de professeur de danse, option jazz, délivré en 2008 par le Centre National de la Danse de Pantin, et du diplôme de l’ISTD (Imperial Society of Teachers of Dancing) en danse moderne, classique, claquettes et danse folkloriques. Elle a également étudié le chant et le théâtre.

Elle a commencé sa carrière de danseuse dans la compagnie de danse contemporaine Tétradanse dirigée par Valérie Berger, pour trois pièces originales, puis elle a rejoint la compagnie Sylvie Kay, à Lyon, comme danseuse jazz et claquettes dans Alice au pays des claquettes et comme danseuse, comédienne et chanteuse dans La Fleur de l’âge. Elle a aussi dansé à l’Opéra de Lyon dans L’élixir d’amour.

De 1997 à 2001, elle a travaillé dans la compagnie de Janis Godfrey où elle a eu la chance d’être distribuée dans une pièce écrite pour la compagnie par le grand maître de la danse jazz : Matt Mattox. Elle a également été aussi répétitrice pour cette même compagnie.

À partir de 2001, elle mène une carrière de danseuse de music-hall : à Paris, aux Folies Bergères, dans le spectacle Nuit de Folies, dans la troupe de Jack Doll en France et à l’étranger (Londres, Madrid, Sardaigne), pour le Cirque Conelli à Zürich, au Cirque Bouglione à Paris et à l’European Circus Festivalde Liège de 2003 à 2007. Pour son dernier contrat, elle part trois mois à Tokyo au Zemboo Cabaret.

Depuis 2010, elle enseigne le jazz et les claquettes à Danse & Cie, et danse dans la compagnie Éric Scialo (claquettes) ainsi que dans la D8 compagnie (Théâtre musical) et Lola17 (chanson française).

Anthony GEORGES

Danse Hip-hop

Anthony Georges (dit « Tony ») a commencé la danse hip hop dès l’âge de 14 ans, inspiré par l’émission de télévision H.I.P H.O.P présentée par Sidney.

Danseur autodidacte, il s’intéresse également aux autres disciplines, contemporain, jazz, classique afin de développer sa propre danse.

Créateur de la compagnie « Figures II Style », il chorégraphie plusieurs pièces. Remarqué par MC Solaar et Ménélik, il fait la première partie de leur spectacle dans les Arènes de Nîmes en 1995.

Artiste polyvalent, il s’est illustré dans de nombreuses compagnies de danse hip-hop, jazz, et même contemporaine. Il a aussi été chorégraphe pour la comédie musicale J’ai un Rêve, et a dansé dans plusieurs clips vidéo.

Il a rejoint l’école Danse & Cie depuis 1998.

Natacha JOB

BALLET SCULPT ®

Natacha Job est une professionnelle passionnée et qualifiée dans le domaine du fitness. Diplômée récemment d’un CQP (Certificat de Qualification Professionnelle) ALS (Animateur de Loisir Sportif) option AGEE (Activités Gymniques d’Entretien et d’Expression), elle possède également des spécialisations et des certifications prestigieuses en Ballet Sculpt®, Zumba, et Pilates. Sa passion pour la danse remonte à son plus jeune âge, pratiquant le jazz et le classique depuis l’âge de 4 ans, ce qui lui a permis de développer une compréhension approfondie du mouvement et de la discipline artistique.

Elle combine des éléments de danse et de fitness pour créer des séances engageantes et efficaces. Sa spécialisation en Ballet Sculpt lui permet d’offrir des cours qui tonifient le corps tout en améliorant la posture et la grâce. Sa certification en Zumba ajoute une dimension ludique et énergétique à ses cours, faisant de chaque séance une fête de fitness. De plus, sa formation en Pilates lui permet de proposer des exercices centrés sur le renforcement du tronc, la flexibilité, et l’équilibre.

Natacha adopte une approche inclusive, s’assurant que chaque participant, quel que soit son niveau, se sente soutenu et motivé. Elle souhaite particulièrement rendre la danse classique accessible à tous, convaincue que chacun peut bénéficier de ses bienfaits, peu importe son âge ou son niveau de compétence. Elle met un point d’honneur à créer un environnement convivial et encourageant, où chacun peut progresser à son propre rythme.

Karina DEL ORO

ATELIERS FLAMENCO

Danseuse et enseignante, formée à Jerez auprès des plus grands, tel que Ana Maria Lopez, Jose de Los Reyes, Concha Vargas, Jose Galvan.

Elle évolue dans plusieurs univers artistique comme Boite à rêve Béziers de Jérôme Savary : chant, danse Flamenco avec Pepe Linares dans le cadre de la Féria de Béziers. Elle rencontre CHICO & THE GYPSIES après avoir été remarqué au Cabaret * Le Rouge Gorge* à Avignon. Tournée mondiale avec ce groupe dans plusieurs pays, notamment le Mexique, la Chine, la Grèce, Malte, Arabie Saoudite et Dubaï.
https://youtube.com/watch?v=A5Jse8s5CH4&si=kA8v9yLJcuQKMobo

Évoluant depuis toujours dans le milieu de l’équitation (dressage classique espagnol et « doma vaquera »), Karina s’est très naturellement tournée vers les univers de la danse : danse classique, danse contemporaine, modern jazz, chant , théâtre occitan . Puis elle a rencontré le FLAMENCO …

Dès son plus jeune âge, sa créativité l’a amené à créer des chorégraphies qui ont immédiatement touché le public . Son amour pour les chevaux et l’exceptionnelle relation qu’elle noue avec eux ont été le fil rouge de sa carrière et sa plus grande force et source d’inspiration .

Sa soif de découverte et son exigence envers elle-même l’ont menée à travailler avec différents professeurs, chorégraphes, danseurs et cavaliers. Auprès d’eux elle a acquis des valeurs essentielles telles que le travail, l’humilité, le respect, l’authenticité et la générosité dans le partage de sa passion.

Tout au long de son parcours riche et varié, elle a eu à cœur de faire dialoguer ces différents univers artistiques dans une modernité et une inventivité sans cesse renouvelées : création des costumes, choix de musiques, mixage et ajouts de textes dans des mises en scènes et mises en voix novatrices …

Son style unique et élégant, classique ou « fusion », sa présence et sa sensibilité donnent vie à une large palette d’émotions, nuancées et subtiles, et l’ont propulsé sur de nombreuses scènes locales , nationales et internationales . Partout elle a touché et bouleversé les spectateurs .

Tess ORS

DANSE ORIENTALE

Son amour pour l’Egypte antique l’a poussée vers l’égyptologie et le monde oriental. Ainsi, elle a pu obtenir sa licence en histoire de l’art archéologie, avec laquelle elle peut aujourd’hui mixer histoire de la danse orientale, Egypte, et monde antique.

Danseuse et enseignante expérimentée, après dix ans de formation auprès Nabilla. elle a exploré divers styles, dont le Baladi et le Raqs Sharki. Danseuse de la compagnie Bellydance, elle a eu l’opportunité de me produire en Égypte en 2009.

Matthieu LAYRE

Cursus COMEDIE MUSICALE et PIANO

Pianiste depuis l’âge de 5 ans, il développe ses connaissances et sa pratique du piano dans différentes écoles, puis poursuit un cursus au Conservatoire de Nîmes pendant plusieurs années. Il se dirige par la suite vers le registre pop et variété, se produit fréquemment sur scène, tout en continuant à pratiquer la musique classique.

Matthieu a enseigné à l’école de musique Chorus (Nîmes) depuis 2017.

En 2023, il obtient une qualification de formation à l’école professionnelle de comédie musicale d’Avignon.

Matthieu vous proposera une formation à travers différents styles : musique classique, jazz, chansons, musiques de film… toujours en mêlant théorie et pratique.

Matthieu saura aussi s’adapter pour répondre à vos demandes autour de votre pratique du piano : jeu sur partition, composition, improvisation, pratique du piano/voix…

Alors pour cette saison 2024/2025, on se met au piano !